观看之道《观看——拥有的艺术》

“观看先于语言”。全书从这里开始。短短的3万字，原来只想作为地铁上的闲暇之书阅读，没料到细读许久。虽著于上世纪70年代，但书中的观点仍是新颖，颇具特色。

看完全书，触动颇大，对于观看有了新的感悟。观看是一种拥有。这不仅仅指的是视觉享受的拥有，更多的是内心的满足。

以往看静物画，会对西方的写实手法惊叹万分，或是对于光和影巧妙处理的感叹。对于作品存在的真正含义并不深究。而伯格给了我一个角度：“早期传统的艺术作品用以炫耀财富。财富在当时是固定的社会秩序或神权秩序的象征。而油画是要炫耀一种新的财富——一种生机勃勃，并由金钱强大的购买力所认许的财富。”观看静物画时，主人所获得的不仅是视觉享受，更多的是一种自我满足的情结。在资本主义大行其道之时，许多油画的本身就是用来标示可用黄金购买的东西，商品成为了艺术品作品的中心。透视法的集中运用，更加使得油画以观赏者-收藏者处于核心地位，显现了这位隐藏于油画之后的主人的富裕，凸现了极强的占有欲。

古典作品，也不能逃离这样的命运。“制作经典作品的目的，不是要观赏者-收藏者获得新的经验，而只是装点他们已有的经验。”从这个层面，可以说古典作品与静物画的作用相同。没有题材的区别，它们的实质都给主人以拥有的优越感。不同的，一个是物质层面的炫耀，而另一种是精神层面、知识储备上所谓的高度和由此所拥有的精神愉悦。

画作，是视觉盛宴，也是拥有的直观体现。而广告，也能带给我们拥有的满足。在我理解而言，广告带给我们的是预先的体验式消费。它针对未来的买主，“向买主提供商品或机会造就的富有魅力的自我形象。”“巧妙运用色调、氛围、语言、肢体等各个因素，营造出不同的意境，大量作用于幻想，阐述魅力的内涵——广告的生存必备品，给我们带来一个个“白日梦”。它将产品的效果展现在我们面前，告诉我们，如果我们拥有了它，我们的生活也会这样舒适，或者个人魅力会得到增强，更有甚者可以使你美梦成真。此时透过广告，我们拥有了一份体验，一份预先的体验——虽然是虚幻的，确会使我们认同，并告诉自己，这一切都可以成真，因为我们已经“体验”过了。随后，广告也达到了它的最终目的——我们的钱包为它而开。不幸的是，几乎人人都是这种预先的体验式消费的牺牲者。

书的封底这样介绍：“这本谈论艺术与社会关系的小册子初版于1972年，基于英国BBC同名电视系列片写成。全书包括七篇文章，每篇讨论一个主题，诸如：‘艺术与政治’、‘女性作为观看的对象’，‘油画自身的矛盾’、‘广告与资本主义白日梦’。” 拥有和观看，似乎没有多大的关系。但在看完全书之后，我觉得作者就是在围绕着两者的关系而展开。拥有情欲，拥有统治，拥有财富，拥有魅力，种种欲望及炫耀在艺术品中得到体现。艺术品，成为拥有者拥有的见证。

“让读者续下去……”至此阅读到达终点。

而观看还在继续……