人屋世界《建筑如何表达生命？》

这本五百多页的煌煌大著我断断续续读了两三个月。如果要像书商那样做一个广告的话，可以用上内容丰富，语言诗化，寓理于情，图文并茂等词语，这样未免显得空洞；如果仅就阅读感受而言，我觉得无疑是愉悦的，甚至是令人着迷的，这种感觉甚于我之前读到的任何一本哲学书藉。作家的思想因为具体的建筑物——比如维多利亚时代的乡村别墅、东京的基督教堂、古老欧洲的古老小镇、上海远郊的明清小院、莫斯科的百年老院、古希腊的中世纪城堡……的存在而使哲学和美学变得具体，一些貌似高藐的理论或命题有了灵动之气。比如这样的词：场、力线、四维、镶嵌、安顿、容器、几何性……它们串起了这首长诗，成为整书的灵魂。因此，这样的书，无论你从哪一页读起，都不会觉得突兀，相反，沿途都是风景。

“在书中，作者将建筑世界哲学化，美学化，人性化，在他看来，人生最幸福的状态是身心两安，好的、诗意化的建筑场便提升了人的精神，收容、安顿了人的灵魂，是人的至爱亲朋和生死眷恋的对象。从独特的视角判屋之美，析屋之理，用文学的笔触，揭示隐藏在建筑深层构造里的哲学与美学原理。”

“除了哲学和美学，作者还从其他学科来对比建筑，让我觉得建筑学是一门很广泛的学科，其探究意义已经超过建筑学的本身。建筑是数学，因为我们的生存空间是欧几里得几何空间，建筑的形体美来源于数学的优美曲线；建筑是物理，因为建筑是居住的四维空间，她永远以一个建筑场的形式展现在我们面前；建筑是音乐，因为建筑体现了音乐的旋律，如同李斯特的《爱之梦》那般轻柔，‘建筑是凝固的音乐’这句话并非虚谈；建筑也是文学，不论是唐诗宋词，还是新约圣经，都可以找到建筑的影子。”

以上两段话，已经说出了书中所要表达的主要内容。

虽然自毕业至今，我一直在从事与建筑有关的工作，却几乎从未真正思考建筑本身所包含的信息，仅仅作了建筑流水线上的一个参与者。但系统思考的缺席并不意味着连零星观感也没有。对于身边的建筑，我们大多都是有些想法的，比如对于中国的开发商动辄复制所谓的西班牙风格、英伦风格、美洲风格等拾人牙慧、离了国外不成席的做法，想必很多人和我一样嗤之以鼻。这个国度太多的建筑几乎都是无美感、无传承、无生命的“三无”产品，经济、功利等因素已把中国的建筑物逼到尴尬的境地。

在书中的某页，我读到：“造物主把人的眼睛造成球形，是为了更好地欣赏圆形和球体。在建筑学中，圆是最古老也是最年轻的几何体。在它身上有说不完的妙处。圆这个几何词汇会增加建筑物的神性（其中包括和谐、完美）。”如是而言，东山的艺术中心无疑是有想法和美感的。我暗自庆幸，它不是“三无”产品。难怪，无论是从远处观望，还是置身其中，我们上上下下，小脸蛋红扑扑的，有种蛮舒服的感觉呢。