摄影大师的外景用光秘诀《感受大师的思维》

这本书很有意思，我一边看一边在偷笑。虽然我现在的水平只能看懂1/3。（没办法啊，很多器材我都还是第一次听说，更别说用过。）

我那些“专业”的同事们，在现场打开相机第一个动作就是校准白平衡，在灯光下mm皮肤那一个白啊，看起来就觉得倍儿专业。

可是我偏就喜欢灯光下那个温暖的调调。所以我往往是把白平衡反过来用的，比如白炽灯下面，我偏不用白炽灯那个白平衡，我可能会使用晴天/阴天这样的白平衡，反正越能加强灯光效果的就越好。

可是看了这本书呢，我发现作者的思路其实和我是一样的，虽然他用的是胶片机。比如说为了加强夕阳的阳光温暖效果，他在镜头前面加上了黄色的滤色镜，这样出来的照片就有了很浓郁的金黄色，非常的漂亮。不同在于，数码机根本不需要滤色镜，因为所有的DC/单反都内置有白平衡预设，这天然的资源可比胶片方便多了！

我还极度讨厌闪光灯。因为不管多么温馨的灯光氛围，闪光灯一开，所有的现场氛围都没有了，人脸惨白惨白，瞪着两只火红眼睛，一脸无助的望着你。

可是后来发现我错了。

专业的摄影师知道怎样改造闪光灯的光。

比如他在室内布置了遥控引闪的闪灯，但是在闪灯前面加上了黄色的滤光片，这样出来的光就是暖色的。根据不同的需要，他会使用蓝色、红色等不同的滤光片，制造各种不同的氛围。

原来摄影图库里面的很多色彩丰富的照片是这样制造出来的！

还有，拍摄灯光效果的最好时机其实并不是夜晚。而是傍晚日落后到天空还没有完全变黑这段时间。漂亮的天光和灯光交相辉映，那才是最美好的时刻。所以好的摄影师必须是很有耐心的。

读了这本书，你对摄影会有更深的理解。说摄影是对世界的真实反映，其实只是一个方面。更多的时候，现场的光照是达不到摄影作品需要的，而商业摄影师会对环境光进行改造，随心所欲的制造出自己想要的效果。

比如有一次，由于模特时间安排不过来，他不得不在大白天的下午拍摄旅馆卧室内宁静的夜晚照片。他通过不同的闪灯设置对现场光线进行了改造，成功的完成了这一任务。

所以关键是，你要清楚自己需要的是什么效果。