丰子恺谈名画《“为永远而描画！”》

丰子恺老先生用讲故事的口吻写这本书，通俗易懂。画家们的苦难与趣事，画家们的成就与荣耀。字里行间更透露出作者所肯定的：做为一个艺术家首先要做一个好人，要不依附权贵，“为永远而描画！” 整本书脉络十分清晰明朗。读罢，意趣盎然，同时觉得老先生平易近人，和蔼可亲，让你没了那份疏远和悄悄的自卑。

第一讲 贫乏的大画家 --- 米勒的《拾穗者》

此书的封面用的就是顶顶大名的法国大画家米勒的名作《拾穗》（The Gleaners）。他画的都是贫困人家以及劳动者，但在当时画裸女才能把画卖出去，可米勒最后还是坚持自己的画，即使当时卖不了几个钱。米勒的祖母曾对他说过这样的话：“你要做画家，先要做一个善良的人。你要为永远而描画！切勿忘记这句话！要我看见你做恶人，我宁可看见你死。”这与后来某位画家为了追求荣华富贵，以画来讨好拿破仑，虽然其艺术成就仍然值得肯定，但其人格魅力就逊色了。不止艺术，生活中也应该如此。

第二讲 说诳的画与真实的画

第三讲 一个铜板的画家官司

第四讲 富贵的美术家

第五讲 身边带镜子的画家

第六讲 发明油家的兄弟画家

第七讲 五年画成的笑颜

第八讲 文艺复兴三杰的争雄 --- 达•芬奇、米开朗基罗、拉斐尔 （三者的画都是各有特色，特别是米开朗基罗的大卫雕塑，很令人震撼）

第九讲 万人嘲骂的大画家 --- 印象派 莫奈

尤为喜欢莫奈的画。他喜欢表现各种在不同光线下的同一主题：例如一群草堆，鲁昂大教堂，火车，睡莲等。这需要画家每天在同一时间画画，而不是单凭想象力的，需要花很长时间去创作啊！其他不说，就单这一种执着和热情，就很令人欣赏了。

第十讲 模糊的名画

第十一讲 自己割了耳朵的画家 ---梵•高

梵•高生性善良，同情穷人，早年为了“抚慰世上一切不幸的人”，他曾自费到一个矿区里去当过教士，跟矿工一样吃最差的伙食，一起睡在地板上。矿坑爆炸时，他曾冒死救出一个重伤的矿工。他的这种过分认真的牺牲精神引起了教会的不安，终于把他撤了职。这样，他才又回到绘画事业上来，受到他的表兄以及当时荷兰一些画家短时间的指导，并与巴黎新起的画家（包括印象派画家）建立了友谊。。。。。。

对于画向日葵，梵•高是百画不厌。有人说，梵•高笔下的向日葵不仅仅是植物，而是带有原始冲动和热情的生命体。但纵观梵•高一生，穷苦悲惨的，名副其实的穷光蛋，而且还患有精神病。居然疯狂的割掉自己的耳朵，还立即包扎起来送给一女子，让人以为是圣诞节前的礼物。也许，上帝是公平的，天才必须饱受磨难，几经沧桑。正如爱迪生和爱因斯坦......他们都不是正常人，他们在某些方面甚至不及正常人，是弱智的。奇才梵•高同样也不正常。上帝是不公平的，赋予凡高天才的能力，却不让他人生完美，哪怕是普通人的生活。很多艺术家的画，但是在其离逝后才出名的，莫非这就是艺术的代价？？

第十二讲 新兴艺术鉴赏 --- 马蒂斯

老先生说其实画裸体是最难的，很多学画画的是需要去学美术人体解剖学，才能充分的了解到人体的每个骨头的结构，从而才能画好裸体。关于裸体之美，文中提到：“看了裸体而觉得丑，是不能忘记社会上的人造的风俗习惯的缘故。倘能不想起世间的礼仪风习，而把裸体当作一朵花看，一定觉得裸体的颜色和形状比一切花都要美丽得多。我们觉得莲花很美丽，因为它像孩子的脸孔；海棠花很美丽，因为它像孩子的下颌；兰花很美丽，因为它像小小的手；樱桃很美丽，因为它像婴孩的嘴唇；水仙花很美丽，因为它像***的手指。花只有一种美，而人体含有一切的美。不过花的形状很简单而有定规，颜色也很简单而鲜艳，所以没有研究美术的人，都能看出它的美丽。人体的形状很复杂而没有定规，颜色也很复杂而不明显，所以没有研究美术的人，初见时便看不出它的美丽，反而要想起社会上的人造的风俗习惯而觉得丑。”这段话很值得令人思考。让人不禁联想希腊艺术基本都是展现形体美，此乃必有它的道理。

但此书最大的不足是图文不匹配。老先生在文中详尽描述的画，总找不到插图，倒摆上一些其他画。有的地方甚至写错了，例如模糊的名画。