Flämische Meister《来自500年前的清火败毒佳品》

吃了太多的文化快餐，需要不时地清一下宿便，否则思维很容易在不知不觉中走形。而在我看来的，北方文艺复兴时期的那些人和事绝对是清火败毒的必备佳品，比如在这本上所刊印的精美作品。这本书的看点在于其200多页的篇幅精选了包括Robert Campin（Meister von Flemalle），Jan Van Eyck，Rogier van der Weyden等8位巨匠的20件作品，包括每件作品的创作年代、尺寸、收藏地和细节大图。其中我爱不释手的是Robert Campin、Jan Van Eyck和Rogier van der Weyden这几位的作品。

我第一次在法兰克福的staedel museum看见Robert Campin的作品时，反复在其作品前留恋了很久。整件作品据称前后花去5年时间，由三件尺寸为160*68cm的独立作品构成特别是正如第21页所刊印的那些被不厌其烦勾勒的小花小草、衣服边缘布料的厚度、织物的织缝贯穿（图片不甚清晰）着实让我叹为观止。除却其他大制作，Rogier van der Weyden那件创作于1461-1462年的小小肖像也让我着迷。虽然它只有38*28cm的大小，但是因其平实的涂抹和描绘，以及对诸如上下眼角颜色差异这样细节的照顾，使得它不由得兀自散发着光辉。

在我看来，北方巨匠们的作品和拉斐尔、达芬奇这样南方文艺复兴大师们的作品相比，缺少诸如光线、解剖的客观推敲，但其中略显武断的轮廓、对细节不厌其烦笨拙地描绘以及大胆的想象力（比如对饰品的非凡描绘，或者赋予了天使们形色各异的翅膀）而使得作品更加人性。

也许在一些人看来，这些作品更接近于听命于教会或者供养人的画匠“工艺品”，一件作品做个一年两年、十年八年不失为一种“铁饭碗”生存，但我总觉得这些500多年前的作品具有种穿越时空的魅力。说到这里，我想起最近一则关于卢西安-弗洛伊德（Lucian Freud）的小新闻，说的是一个大富翁嫌卢老爷把他本人画丑了，于是一着急上火就把画给毁了。最后，一位朋友替几近崩溃的卢老爷说了一句：“真正的艺术家，最在意的不是价钱，而是作品的传承。”这句话，真解毒。