把你的草稿钉在墙上《书摘》

·1.学设计第一个要认识到的就是设计不是艺术。我就是一开始没有分清这个概念，在第一次上设计课时可苦大了。设计是沟通，是传达，而艺术是表现，是创作。这并不是说设计里没有表现的成份，更不是说艺术是不在乎沟通的。但是两者放在这两项上的重视是有较大差别的。设计是不能凭感觉做的，要考虑各种因素，要寻找最隹的表达方法，要把自己的感觉翻译成大众能够理解的有效视觉语言。

·2.那几天在电视里看到一个偶像歌手在台上唱歌，一会朝台下招手，一会跑来跑去，歌词空间的地方还忙着跟大家打招呼，一点也没认真唱。突然觉得他和实力歌手的区别就是跟一个自以为是设计试师的人与专业设计师的区别一样。前者只注意表现自己，而后者却是在专心表达某些事物。

·3.说到设计，一般人往往都会马上谈起创意。好像做设计除了追求创意就再没有什么了似的。创意确实很重要，因为它能在传达中起相当大的作用。但是我觉得很多人都忽略了一个更重要的因素，诚意。为了创意而创意的东西是空虚的，维持不久的。有了诚意，创意才会有力。

·4.怎样才能跳出框框，打破陈规呢？Ray举了一个例子。在一个房间内，有一张桌子，桌子上有一个杯子，杯子里有看上去像水的毒药。几分钟后，会有一个人进到这个房间里，他会去喝那杯子里的水。这个人不懂英文，也不认识国际标志。一位设计者被给予一根铅笔和一张纸，要他在短短的时间内想办法阻止那人喝水，条件是不许碰杯子或者那个人。如果你是这位设计者你会怎么做？在纸上画一个喝水的小人，再在上面画一个大 X 吗？还是画一个骷髅，再画一个箭头指向杯子？其实办法不只这些，如果你把铅笔掰断，丢到杯子里，那个人不是自然地就不会去喝了吗？或者，你可以等那人进来后往杯子里吐痰，甚至往里面尿尿！没有人说不行啊，都在条件之内，而且效果保证好！这个脑筋急转弯是有点那个什么，但是怎么样？有帮助吗？

·5.……说到这儿，想起上次VSA设计公司的主席来演讲时向我们设计学生们提的建议。他说，别一下课就去翻设计书籍，爬山去吧，钓鱼去吧，做你自己喜欢做的事情去吧。确实，设计本来就是应该与生活紧密联系着的，如果不热爱生活，享受生活，体会生活的话，设计的作品里怎么可能有生命呢？所以，了解其他设计固然重要，但是不是最重要的。多去观察世界，体验生活，丰富自己的话，对设计的认识会自然加深的。

·6.夏天看过一篇耶鲁大学艺术院平面系主任的演讲稿，主要说的是，当今设计者面对的最大危机是“自以为是”。我觉得说的很到点上。不管在班上，还是我实习的地方，还有很多其他场合，总是有人抱怨或者嘲笑普通人欣赏水平太低，看不懂他们高学问的设计。不知道什么原因，懂设计的人好像总是理所当然地觉得自己高人一等。设计当然不是一味地满足他人的要求，但是总是完全从自己出发也不是好事。

·7.解说对设计者们来说相当重要……设计者们应该同时扮演两个角色，一个律师，另一个是杂技演员。做律师要有冷静的头脑和清晰的思维，能合理地为自己的作品作出辩护，并且尽量减少设计的神秘性，让普通人易懂。那些只用专用术语而不去解释他们的设计者们经常是在用那些术语来掩盖作品中的不足，真正的设计者们是不会这样的。

·8.好的设计也可以比作好演员的演出，你看不出来他在表演，同样好的设计也不应该流露出设计的痕迹……设计不是独立的，他为了别的事物而存在。它的目的是更好地传达那些事物，所有单纯给自己招来注意力的设计都不是好的设计。

·9.一个作品怎么才叫完成？一个差不多的标准是，当它所含元素多一个没有必要，少一个却无法成立时。很多设计要不就是一大堆多余的东西，要不就是达成传达的元素不够。数量永远不能代替质量。

·10.老师还是对的，我也知道，但是还是总有和他们对着干的毛病。老师讲评别的同学的作品时，我几乎没有一次不认同。同学不明白时，我还觉得奇怪，觉得老师说得已经很明白了。所以，对待我的作品时，老师一定也是同样的客观、准确。

·11.做设计太容易卡壳了，怎么办啊。又想到Ray了，他说，没别的，就硬写下来你想说的。我们常常卡壳是因为我们太爱设想，老觉得必须得做出什么，其实需要的往往不是一个超玄的什么想法，而仅仅是一条清晰的思路。RAY还说过，我们都不一样，所以做出来的东西肯定都不一样。在一大堆素材中，经常会有某些词句或者图像对你特别突出，那就是你自己的直觉，因为你是你。