藝術創業論《仅供批判用》

日本的当代艺术家，倒是特别善于包装和营销自己，相比之下，中国的当代艺术家实在是太不露骨了，起码出面炒作的是别人。

艺术创业论，OMG这个标题和这个论点就直接可以拿出来批判了。

艺术不是高尚的对美对人类最高的精神文明的追求吗？这个世代已经沦落到成为获得金钱和追求成为主流社会所谓成功人士的标准了？噼里啪啦可以说一大堆。

再看看书中主要论点，哈哈倒是可以和批评中国当代艺术一些堂而皇之的理由一一对应。

一：对于年轻艺术家的教导，对于创作的方式，首先一个主要论点，是要脱离所谓饲养家畜，以培养艺术教师为追求的日本美术结构（这在下无异议），了解西方美术结构，熟悉他们对于艺术品的评定规则，在此规则下进行创作。“不受国际肯定的作品，就没有意义。”

哦？ 这不就是中国批判的“迎合西方对于中国社会想象的恶俗化审美”。不要咬字眼，日本迎合的不是这个概念，但还是“迎合西方审美”。

今年以来中国当代艺术泡沫破灭论甚嚣尘上，我和一位曾在画廊打工但不在圈内的朋友说起此事，她讶异地说“中国当代艺术不是用来忽悠外国人的吗？在国内何谈破灭？”我本能地否定了第一句，后来仔细想想，哦是的，当然是用来忽悠外国人的，且现在傻大个老外依然买账。虽然目前在这拨浪潮里面真正赚到钱的其实还是他们且到时候输到倾家荡产的还是中国人，是因为国人太投入了？

二：为什么我的画能卖一亿？

第一句是“我总是在做一些毫无根据的提案，恐怕就是因为毫无根据，所以才能跟社会有所接触，就像是‘日本的艺术来自漫画御宅族’或‘时尚与艺术的结合’或‘艺术可以用单纯的规则来解释’等。”

请问，这段话是“迷失东京”的英文版吗？

在同一个标题下，他讲述了“艺术卖的是概念而不是技术”这一观点，是的，这是整本书我唯一没有话讲的观点，因为它，人人都知道。

三：媒体炒作提高艺术作品的价值

在批判中国当代艺术的论点里面，媒体炒作这恐怕是必然出现的一条。

事实上，专业艺术媒体的评论和筛选恐怕的确是评论艺术品好坏的重要标准。前提是客观公正，推手不和主编勾结。可是艺术品的审美不是本来就是极之主观的东西？谁会觉得自己看中的东西不好？于是批判与守卫的人都堂而皇之问心无愧。

而在这个翻译中，我理解为“价值”换为“价格”恐怕更符合村上隆露骨的风格一些。提升价值，你以为是对于《大话西游》的顶礼膜拜？抱歉我一时只能想起“后现代”和“解构”这俩高尚高深的词语，当年那些装13的论文不不是5秒钟能在百度搜到的。

TMD人人都敢说别人不懂艺术，但是你出去问问，没人敢说自己真正懂艺术。

PS：竖排一页就200字多一点，令人发指！！！台湾的出版商太好做人了吧也。