饶曙光：为中国电影起飞解除观念上的束缚

　　2014年，在全球电影增长放缓甚至停滞的大背景下，中国电影产业高速发展。电影对中国国民经济的贡献、对经济结构转型的重要性也日益显现。尽管数据很漂亮，但我们不能自我陶醉，中国电影存在的结构性问题不容忽视，有针对性地推进中国电影产业结构的优化调整成为当务之急。

　　从整体上看，与美国等发达国家相比，中国电影仍处于后发状态，因此更多地依靠话题性、段子化乃至网络碎片化等手段吸引观众眼球，在国内票房上获得了暂时的优势。从创作层面来看，中国电影出现了一批具有市场号召力的作品，尤其几位跨界青年电影导演，打破了传统电影的固有模式，凭借与“粉丝”的有效互动赢得了年轻观众，但其创作的品质和可持续性还需要未来市场的检验。从观影人群上看，19至30岁观众在过去两年贡献了中国电影票房的80%以上，成为核心观影人群，这个人群将在很大程度上决定中国电影的类型、趣味和风格。

　　中国要从电影消费大国变成电影创作强国，产业结构必须调整。而要实现这种转变和调整，必须逐步解决一些关键问题：推进电影文化建设，提升全社会电影欣赏水平，培养高端观众群体；加强顶层设计，推进差异化市场体系建设，让多样化的电影无缝对接目标观众，实现创作生产的良性循环；培养和支持源源不断的青年人才群体，让创意成为中国电影发展的核心动力，增强电影的文化内涵和艺术魅力，有效提升中国文化的感染力、影响力。

　　除了要夯实产业基础，我们还迫切需要在发展理念上突破“初级阶段”的局限，为中国电影起飞解除观念上的束缚。

　　首先，经济上要超越“唯票房论”，建立“大电影产业观”。电影票房只是评价电影销售情况的一个显性指标，并不是评价电影产业的科学体系。电影对国民经济的贡献，远超单纯经济效应的边界。中国电影必须有效延伸电影产业链，进一步缓解票房对艺术创作的过分压力，改变单纯以票房评价电影创作生产成败得失的习惯性思维。要建立更具有包容性、综合性、前瞻性、科学性的评价标准和体系，促使电影产业从单纯的票房经济上升为以版权经济为核心的“大电影产业”。

　　其次，文化上要克服“泛娱乐化”，着眼“软实力”。在现代社会，电影作为一种高科技、工业化、大众化的艺术，无论是对民族传统文化的传承，还是对民族文化的现代化融合创新都具有不可小觑的意义。在现代文明竞争乃至构建新的世界秩序过程中，电影所发挥的软实力功能是无法替代的。我们必须从提升软实力的战略高度来观察、理解和阐释中国电影，而不能仅仅将其理解为“休闲娱乐”。

　　再次，战略上要摆脱“影响的焦虑”，立足本国实际，发挥自身优势。中国电影要实现后发优势，必须认清中国社会、文化、电影的现实，在此基础上建立清晰、坚定、不因风吹草动就轻易动摇的战略布局和战略目标，即通过有诚意、接地气的作品为国产电影赢得人气，注入更多的人文内涵，巩固和提升国产电影市场份额，实现电影产业与文化的兼容式发展。

　　近两年来，互联网的渗透使电影产业发生着深层次的改变，但毫无疑问，内容为王、导向为魂、创意制胜的铁律没有变。只有增强自身发展的核心竞争力和内生动力，才能提高中国电影的整体效益，才能创造电影艺术的高峰，推动中国从电影大国有效、有序走向电影强国。