《大闹天宫》影评观后感 有了点儿好莱坞超级英雄电影+怪兽片的即

影片上映前看到成片后，便斗胆预测，当《大闹天宫》影评观后感声势浩大上映之后，铺天盖地的评论，肯定都不是在谈论它的好坏，而是在纠结——请允许我套用那个曾经红极一时的书名——“当我们谈论《大闹天宫》时，我们在谈论什么”。

没错，包括原版《西游记》在内，这个题材从来都只适合被拿来做“引经据典”的引用，而非正襟危坐的解读。《大闹天宫》选择用正剧的方式去讲故事，是在努力一步一步往上爬之前，先给自己挖了个坑。

经典剧是拍给老百姓看的，后现代解构是拍给知识分子看的

如果你是个合格的网民，你一定看过一个调侃《西游记》原著的热帖，帖子里引据官场斗争那一套打法，分析观音和如来的明争暗斗，最终推测出，孙悟空早在第五十七回大战六耳猕猴时便已被杀的结论。这一说法像模像样，加上是个喜闻乐见的政治笑话，一度流传甚广。

这个段子显然是文科生的杰作，但摇滚青年表示反对，在他们看来，“政治斗争不TM就是朋克么！”，而《西游记》显然是有其独特的艺术价值的，即使改编成电视剧，成为合家欢作品，其所蕴藏的底蕴，也绝对不是后来取代其成为暑假标志的《还珠格格》所能比拟的。于是，经过反复研究，他们在经典的86版《西游记》电视剧里找到了归属，该版电视剧的片头曲，由于大胆引用了电音效果，并辅以大量民乐、交响乐，堪称摇滚乐在中国发轫前期的一个突破性尝试。

再下来，就轮到《大话西游》了，这部因为改编幅度过大，而在票房上表现不甚理想的电影，在“埋没”多年后，因其片中无数充满哲思意味的台词而被新时代大学生重新发掘热捧，成为经典之作。不少哲学系的同学纷纷表示，刘镇伟在片中打断时间线索的叙述方式，是一种别开生面的辩证研究方式……

关于《西游记》，任何艺术形式的再现，最终都变成一场全民参与的吐槽盛宴。《西游·降魔篇》把剧情改飞了又有什么关系，照样横扫12亿。对当下中国社会的审美而言，迎合没有任何意义，重塑却能勾起一小部分掌握着话语权的精英，然后再通过他们去感叹更多的群众。

这个正襟危坐又加了一点点孙悟空感情戏的神话，是拍给谁看的？

现在的观众都很浮躁，对待《西游记》的态度，也远非西方人民对待《圣经》那样的虔诚。大伙儿捧着爆米花和可乐坐到电影院里，看你十分正经严肃地把小说翻译成电影？这件事儿光想想，就觉得挺没劲的

耗费4.5亿人民币打造的《大闹天宫》，的确请来了好莱坞特效团队做绿幕和3D，也的确一丝不苟地拍了整整4年。作为一部电影来说，它或许能提供及格甚至秀逸的观赏效果，但基本按照原著剧情改编的故事，能否撩拨到全民G点，需要打个问号。

或许也正是考虑到了这一点，《大闹天宫》在有限的改良中，做了不少迎合市场的调试。比如新加入的九尾狐角色，负责孙悟空的感情；台词方面“我250”、“我早就想***”之类的语言笑话也够通俗；甚至，结尾的猴牛大战，有了点儿好莱坞超级英雄电影+怪兽片的即视感。

但这种乱炖式的东抓一把、西凑一勺的做法，在面对《西游》这个魔幻现实主义题材时，还是会陷入到不可避免的悖论中去——新旧角色的共存，势必会让忠于原著的保守派和主张改编的革新派双双不满。审美低的人会被通俗台词逗乐，同时又觉得“有趣的地方太少了”，逼格高的那撮人则会高呼“几颗老鼠屎坏了一锅汤”。猴牛大战这场压轴重场戏亦是，不俗不雅，中西方影迷都不会满意。

没办法，当《大闹天宫》选择以一种高大上的方式来讲这个民间故事时，这种两难局面便以铸成。这个观点可能会有些以偏概全，但从效果来看，更剑走偏锋的《情癫大圣》，虽然最终摆烂，但若论情感共鸣，赢得的粉丝数未必会比《大闹天宫》低。

最后，还是忍不住想说，想象力这个东西是把双刃剑，《大闹天宫》在视觉表达上具备了足够的空间去一展拳脚，但另一方面，受限于文本过于为大众熟稔的桎梏，着实有点儿难为导演郑保瑞(微博)。而这，也是中国导演的长久以来的通病了。

别的不说，甄子丹戏耍大师兄的打斗场面，在动作设计上就已经疲态尽显了——真的就是《杀破狼》+《叶问》(电视剧版 电影版)啊！