整部电影似乎只有两个人——安德鲁和他的老师,影片的精彩之处就是集中表现了这两个人的心理状态,而并不在乎这种心理状态的成因,更重要的是,这种心理状态的后果。
-《爆裂鼓手》电影赏析
首先谢谢朋友们对这篇文章感兴趣。不嫌弃我的文笔那就继续看下去吧。
本身这段时间没看几次电影,这次看了朋友介绍的《爆裂鼓手》有感而发,觉得这是个不错的电影,于是写一写观后感。
不得不说这确实是一部好电影:主视角镜头与特写镜头交相辉映,共同塑造了安德鲁这一人物形象。这部电影大受青少年的追捧情有可原。安德鲁的故事会与青少年观众产生共鸣,爱情,目标,人际关系,这些元素在电影里都有表现。而我们的主角仅仅追求着自己的目标,放弃了其他,所有的东西。
本片的精彩之处莫过于影片集中的突出了安德鲁的人物,以至于影片除了安德鲁,老师,父亲基本上没有再表现其他人物。从一个大一新生,逐渐走到乐队的灵魂人物,又紧接着被开除,最后演出获得了成功(即使电影中没有表现)。这对一个有目标,的青年人来说真的是莫大的共鸣。至于影片使用何种技巧把安德鲁这一人物表现丰满的,在之后我会分析一下(如果有时间)。
那安德鲁,老师,女友和父亲在影片中占有何种重要的地位呢?那我们从地位相对较轻的父亲这一形象开始说起。说白了父亲只是代表了这个社会,而片中最能体现出父亲性格的分别有几场戏:晚餐,退学。父亲这一形象代表着社会:在晚餐中,他为亲戚(我忘了,反正不重要)在体育比赛的成就而骄傲。但安德鲁的态度就表明他对这个社会的价值观是稍稍有点不同的。“我宁愿三十几岁家破人亡,但被人记住,也不愿九十几岁事业成功,但默默无闻!”在下一个场景中安德鲁遭到退学要求,“我不能看着我儿子被虐待,然后他却若无其事,我不能!”当学校提出要控诉老师的暴行时,父亲如是说。当然在接下来里父亲都有几次出场,只是相比较之下比较不关键罢了。安德鲁第一个提出约会请求的时候观众就能洞察到安德鲁在为人处世中的风格。只是他没有扎克伯格(《社交网络》)那么让人愤怒罢了,还好这部片子的重点并不在这。安德鲁提出分手,安德鲁打算要和她重新建立关系,她地行为都是观众可以预测的,旨在表现安德鲁这一人物罢了。那么重点来了,安德鲁与老师,不得不说这个老师有点布鲁斯威利斯的感觉。废话不说,就是这个老师发现了安德鲁,让故事进行下去,不管老师是否是人格分裂(排练的时候对学生又打又骂,以至于有的学生跳楼自杀;面对朋友女儿轻声细语,离开学校在小酒吧歇斯底里)但不得不说是他成就了影片最后的安德鲁。随着影片的进行观众都会一直定位老师到底为什么会这样:性格强硬,对身边的人过度苛刻。看到影片的最后,当看到老师控制不住局面的时候,“原来他只是个疯子,他的内心还不过强大到支撑到把握住局势。”是的,影片的最后老师也被安德鲁的表现惊呆了。说到这,影片戛然而止,老师是否收到了惩罚?安德鲁在演奏过后是否受到了观众的认同?父亲是否为他感到骄傲?安德鲁是否为自己感到骄傲?影片没有给我们答案,还是那句话,这不重要。重要的是影片是否完成了故事安德鲁最后的演出是否有个完美的交代(对观众来说)?
说到拍摄技巧,简而言之本片显得十分优秀,主观镜头,特写的运用把电影的视点集中在安德鲁这一人物之上。“课本,课本是学习的根本!”这句话运用在电影上再合适不过了。“剧本,剧本是电影的根本!”可见电影所有技巧都是为着故事而服务的。虽然我观影不多,但不少青年导演,特别是当代的大陆电影(我指的不是《小时代》),滥用长镜头,剪辑,等表现手法,造成了这部影片的节奏被打乱,根本无法好好的讲故事。扯远了,回到本片,其中最终的演出影片利用甩镜头,老师—安德鲁—老师—安德鲁….集中表现了老师与安德鲁之间的矛盾。之所以印象深,觉得影片用几个甩镜头,把这个矛盾突出化,干净利落,而且从头至尾影片都是在低沉,适中的步调进行。这种快速剪辑,在安德鲁打鼓的时候才会运用,最终的甩镜头更不失为全片的画龙点睛之笔。
总之,这是部很好的片子,让我想起了《摔跤手》,同样主角面临着外界的矛盾,自己一直相近方法突破自我,影片的节奏,视觉风格有些类似。但这两部我都非常喜欢!