电影《三生三世十里桃花》影评观后感
电影版的《三生三世十里桃花》被网友骂惨了,说是烂片。我最近在YOUTUBE上从头到尾看了。不知道是不是心理预期值太低的缘故,我觉得没那么烂。
说说个人感受。我觉得特效比剧版好,毕竟是电影。整体感觉上,场景比剧版唯美梦幻。一开场的青丘,就惊艳到我了。美丽如画,生机勃勃的森林场景,梅花鹿啦,松鼠啦,狼啊,各种小动物自由自在地奔跑在其间,太对我胃口了。这样的青丘才符合我心目中的样子啊。影版狐狸洞忠实原著,表现出了古拙朴实的一面,却又不失浪漫情调。而剧版的狐狸洞,接地气接得比农村乡下还不如,那么简陋粗鄙,更像是原始人居住的山洞。那好歹是个神界啊。看剧版的时候,我就替上神委屈。换我是个神仙,我都不肯住这样的陋室。
白浅去东海龙宫赴宴时,在海里乘坐水母的设计,令我印象深刻。本来在《花千骨》小说中,花千骨就曾被罚在深海中禁闭,她当时就应该是困在一个类似大型气泡的结界里。结果电视剧不知道是不是为了省钱,不做这个特效,把深海气泡结界生生改成一个带水榭的院子,随处可见的普通场景。没想到这部电影倒是满足了我曾经的一个特效遗憾。而且水母的设计更生动唯美。
天宫的场景特效也是秒杀剧版,更漂亮精致梦幻不说,一些小细节也是很用心。比如为了更好地区别天庭不同于地上凡间,特地为天宫设计了失重感,因此影片里的宫灯,宫柱等都是悬空的。天宫里景物上下颠倒的场景,甚至个别场景里令人晕眩的剪辑方式都是为了营造这种失重感。这点很有创意。之前看的影视剧中的天宫,千篇一律的都还是太写实,本质上就跟地上的皇宫差不多。就是时不时的加些白云雾气特效来提醒观众,此处是天庭,不是人间。但是这部影片倒是真给了人一种仙境的感觉,确实很梦幻,特效做到位了。
另外一处令我惊艳的是心头血供养仙体的设计。那碧绿的青藤蔓类似血管似的把白浅的心头血输送给墨渊。这个过程设计得又唯美又生动,比剧版写实的匕首挖心,再血淋淋地一勺勺喂给墨渊,那种又血腥又寻常的处理,有创意多了。好歹是群神仙呢,干嘛行事都跟没有仙术可使的凡人一样啊。
影版的道具也用心。比如那个结魄灯和昆仑扇。剧版的感觉就是个普通得不能再普通的台灯,哪里像个神器呀,还赶不上有些人家里的台灯好看呢。昆仑扇就是个普通纸扇子。影版的结魄灯比较精致,又是悬浮空中的状态,有点神话感觉。影版的昆仑扇谈不上有多好,但有新意。
男女主的服装,我觉得都挺能接受的。女主的服装,准确说是白浅上神的服装被部分网友吐槽为影楼风(素素的服装没人吐槽)。我觉得这话有偏颇之处,但也含有一定真实性。偏颇之处在于,那服装怎么也不至于是影楼那样的廉价货,起码也是个高级时装的定制。真实性在于,这确实不太符合许多观众心目中中国神话里仙女的造型,确实很现代化。我看过一些西方服装设计师设计的很仙的礼服,跟影片里的确实是差不多的概念。但青丘的神仙设定本来就是跟天庭上的仙女设定是相区别的。所以我觉得不用中国传统仙女造型,另走个风格是可以接受的。影片里的服装还不错,跟剧情也相搭,所以我并不纠结是否一定得是中国风,也觉得完全没有网友贬得那么不堪。后来看了造型师的解释,他的理解是”青丘是个万物生长的净土,青丘女帝更是掌万物生灵的存在,所以服饰大部分是鲜花枝叶做成,贴近自然”。我个人对此是认可的。就是排演大婚时,新娘的造型,尤其是头冠太雷人了。设计师本人说他的灵感来源于敦煌壁画上的造型。对那个遭到网友最多诟病的造型,他原本想表达出”一种讽刺。天规的束缚和压抑 ”。这种想法本身很好,但我觉得还是要在视觉好看的基础上添加这种束缚压抑感。视觉好看是最基本首要的,这才符合观众对天宫的预期。毕竟天宫的一切都应该是美美的。至于夜华的造型,我觉得没有槽点。尤其是跟剧版夜华的服装,和那动不动就毫无美感的披散着的头发相比,影版夜华的造型顺眼太多了。
里面男女主角,配角的颜值都很高。比如杨洋,严屹宽、刘亦菲,李纯,以至于罗晋的颜值都被淹没了,也有可能是造型的原因。
就男女主演技来讲,谈不上多么精湛,但我觉得算及格了,起码我没有跳戏,尴尬的感觉。角色的重要情绪都表达出来了。不至于像部分网友说的演技那么渣。台词的话,杨洋的原音超过我的预期,毕竟现在很多人演戏都用配音。杨洋用原音,也没差。刘亦菲的台词,我觉得她感情够了,但是吐字清晰的功力有待提高,而且天生的声线比较低哑,可以考虑配音,应该会更有仙气。影片里,她有数次的情绪爆发嘶吼,我觉得这样的处理有些偏多了。虽然白浅是个真性情的神仙,但毕竟跟凡人还是有根本的不同。有些地方的爆发式处理并不必要。情绪的高潮并不一定非要靠外向式的爆发才能体现出来。有些时候,内敛的处理方式可能更打动人心。不知是不是剧本的设定,所以演员只能照演。在这一点上,我觉得剧版的处理更好。
夜华在青丘做饭的桥段设计,受到网友不少争议。导演的初衷是想”把它变成一个很灵动很有趣的舞蹈,带点仙气,带点神功”。我倒觉得可以接受,不至于是黑点。
反而剧中一些人物对打的场面,感觉很不流畅,比如白浅和玄女在大紫明宫里的打斗。动作有凝滞感,好像游戏人物的打斗,慢镜头的处理也不理想。感觉应该是导演和剪辑的问题。当然这是我的个人感受。反而网友对此倒没什么评价。
结局,我自己是没怎么看懂。剧终前,时间上从后往前的闪回了一遍三生三世的情节。看了导演的答疑,才知道影版在小说基础上做了一个很大的改动,就是把夜华和墨渊重合了。所以闪回的含义是,夜华三生三世的灵魂记忆进入了复活的墨渊身体里。那这个闪回就说得通了。不过对于我这样看过书,看过剧的人来说,夜华和墨渊是两个完全不同的人。带着这种先入为主的观念,如果电影没有足够到位的铺垫,这样的改动怕是不容易被观众看懂吧?而且夜华战死后,沉入表面冰封的海水里。最后破冰而出的,我怎么明确的知道是墨渊而不是夜华呢?之前夜华去世时的冰封场景就很容易误导人啊,应该换一种方式。
虽然电影删掉了小说大量情节,但毕竟抓住了主线,这就没有太大问题。对没看过的路人来说,有些人说很好懂,有些又说看不懂。因为我既看过小说,又看过电视剧,所以尽管有人吐槽剪辑混乱,都不会影响我对故事的理解。不到2个小时的电影,要真正把三生三世的来龙去脉讲得清清楚楚,也挺难的。所以我个人对剧情,剪辑没有特别要吐槽的地方。以白浅为主线,插叙司音和素素的情节,这种基本的剪辑思路,我觉得是挺合理的。而且关于剪辑的问题,比如放天灯的那场戏里,随着镜头缓缓扫过天灯,一头出现的是白浅,另一头出现的是素素,第一遍看的时候都是懵的。但是看第二遍时,就清楚了。大概这也是艺术的魅力吧。回顾会发现,会明白很多之前或忽略或不解的细节。
故事本身就是个小言爱情,没有什么大格局,自然跟经典靠不上边。但是对于一部普通商业片来讲,我个人觉得这不能算烂片。看完电影后,才知道原来导演赵小丁是张艺谋御用的摄影指导。联合导演是安东尼·拉默里纳拉,曾获奥斯卡最佳特效导演奖。他透露影片95%的镜头都是用特效完成的,后期制作足足历时15个月, 6000多张图稿和2345个特效镜头。怪不得视觉效果这么好,很多场景都很唯美很精致,特效在我看的国产电影里算是很出色的了。
而且我个人觉得影片的主要风格符合中国仙恋故事的感觉,还是很东方的感觉,而并不是一些网友吐槽的西方风格。另外据导演所说,所有的概念设计图皆是中国画师绘制的。在一些细节上(包括剧情细节),也看得出来创作团队是用了心的。所以有粉丝说,值得二刷,看看那些被忽略了的细节。对于有空闲时间,又喜欢仙恋故事,唯美风格的人来说,我个人觉得这部电影是值得一看的。场景美,人物美,爱情也很美,至少符合了我的审美。
我想可能因为这部电影的IP涉及抄袭,还有一些别的原因,所以部分网友的评价会这么苛刻,贬得一无是处。当然也不排除一些压根没看过,就跟风黑的人。剧方曾经解释说,他们购买版权的时候,网上还没有传出抄袭风波。事实真相,我也不知道。他们自己心里最清楚。但不管怎么说,都是同一个涉嫌抄袭的IP,为什么剧版的支持者那么多,影版就一片黑呢。我觉得也蛮奇怪的。
当然了,今后,如果明知IP涉嫌抄袭,我是希望影视剧的制作公司就不要去购买,拍摄了。目前确实是主要靠群众自发的抵制。整个社会在支持原创,反对抄袭上,做得还很不够。就目前现实而言,确实是原创作者***难,反而是抄袭者占尽便宜。