《波西米亚狂想曲》影评观后感

《波西米亚狂想曲》影评观后感

          我在格瓦拉平台关注这部电影好些天，无奈中山路金逸影城和西湖银泰都没有排片。好的电影，不看总觉得错过了些什么，于是在这个清风舒爽的夜晚，一人独自穿越两站地铁去看电影。
　　 《波西米亚狂想曲》是一部取材于真实影片的电影。男主刚获得奥斯卡金像奖最佳男主角。整部影片看得人热血沸腾，有惊叹，也有唏嘘。看电影就是这样，不断地看到令人感动的，纠结的，欣喜的，绝望的地方，从某一种角度讲，看电影就是一种独特的体验。
　　 电影写的是成立于上世纪七十年代英国“皇后乐队”的故事。
　　 我们且看这支乐队的辉煌简介：
　　 这支4人乐队创造了一种如歌剧般华美、如史诗般恢弘的音乐。成员包括主唱弗雷迪·默丘里、吉他手布赖恩·梅、鼓手罗杰·泰勒、贝斯手约翰·迪肯。其在英国国内的地位尤其高，英国史上专辑销售前十，包括最高位在内，Queen名留两位。生涯专辑于英国专辑销售榜周数总计达1322周(27年)，为史上最长。1991年，弗雷迪·默丘里过世；2018年，获得第60届格莱美终身成就奖。主唱弗雷迪·默丘里是摇滚音乐史上最有活力的人物之一，曾被位列“20世纪十大最伟大歌手”之一，2006年，《时代周刊》亚洲版提名他为过去60年间最有影响力的亚裔英雄之一。他持续不断地被票选为流行音乐史上最伟大的歌手之一。2005年，在美国电视台MTV2和杂志《Blender》组织的票选中弗雷迪被选为史上最伟大的男性歌手。92年巴塞罗那奥运会的主题曲《Barcelona》是他的代表作之一。皇后乐队创作的《波西米亚狂想曲》是二十世纪播放量最多的歌曲。
　　
　　 这部电影一上映，网友的好评铺天盖地：
　　 坐在几百个白发的叔叔阿姨中间观影，感觉我们虽隔了二十多年但共享了一段青春。
　　 这电影是回顾，也是新识，是传记，也是传奇。这样一个张狂的、奔放的、耀眼的、非凡的乐队在大银幕上唱响，无他，只想融在那些旋律当中。
　　 他当着自己的王，冲着自己超前而超常的想法拼命奔跑，可这样的脚程，注定不是每个人都能跟上。或许可以这么说，弗雷迪的一生太过传奇，而传奇意味着跌宕起伏，意味着人在局中，不知去路，只能一人承担身为传奇的沉疴……
　　 这部电影长达131分钟，把皇后乐队的成长史一点一点地展现在大众面前。从起初的泄气，希望，到迷茫，奋起，辉煌，逃离，到达顶峰，虽不是战争，但是全程跌宕起伏，让人看了心潮澎湃。
　　 不过，我要关注的是弗雷迪与玛丽的感情线。
　　 他们俩邂逅在夜店散场后。玛丽穿着一件漂亮的大衣，这件衣服引起了弗雷迪的注意。他说：“我很喜欢你这件衣服。”好像就在那一刻，所有的光亮都交汇了，发出了耀眼的光芒。
　　 玛丽是一家服装店的营业员。弗雷迪前往购买衣服，并选择了女款，玛丽对此报以十分的理解。这样的举动实际上为后面的发展埋下了伏笔。
　　 剧情自然而然地发展着，而玛丽也没有任何意外地成为了弗雷迪的女友。
　　 可以说，他们之间的爱，始于理解。
　　 还有什么比理解更让人感到舒服的呢？弗雷迪走到女装曲，并对一条女士裤子产生了巨大的兴趣，玛丽说：这有什么关系呢？不仅如此，还为弗雷迪选择了可以搭配的上衣，正中弗雷迪下怀——这似乎与他相追求的音乐风格特别相切。于是，夜店里，穿着女士服装风格的弗雷迪绽放开来，成为一朵绚丽奔放的野玫瑰，台下的玛丽，始终用那双清明如水的目光看着这个天才。在她眼里，他的一切都是情有可原的，他的未来是可期的。
　　 两人深深相爱，正憧憬未来的时候，意外出现了——弗雷迪对玛丽的爱，实际上只是一种对他理解的需要，而他真正想要的，却并不在此。他爱玛丽，他需要玛丽，但他却需要自己的空间，还有——难以启齿的同性恋。
　　 无法给予玛丽幸福的他，陷入了深深的孤独与寂寞之中。此刻，也正是他事业发展辉煌的时刻。他的周围围着一群又一群无关紧要的人，他借此麻醉自己，同时也憎恨自己无法以正常的方式面对大众。他不喜欢这样的自己，却又对此无能为力。
　　 他依然像以前一样需要玛丽。玛丽搬到了他寓所的对面，两个人在夜深人静的时候，在电话里干杯，用灯光来确定对方还在。那一盏亮起的灯，是弗雷迪巨大光环褪去之后脆弱的内心唯一的温暖。
　　 玛丽依然理解弗雷迪，信任弗雷迪。甚至，深爱着弗雷迪。
　　 但玛丽没有办法放弃自己的幸福做弗雷迪虚拟的爱人。
　　 弗雷迪陷入了巨大的痛苦之中。一边是离自己而去的至爱，一边是越来越迷茫的发展。他放眼四周，孤独而无助，比这更加可怕的是，那盏能够在他窗前亮起的灯，不再重复光彩。
　　 到底有多少人能够经受住一边辉煌一边绝望的孤独呢？
　　 他的方式是：麻醉自己，寻求安慰。但越是麻醉，就越是空虚。他的身体与心灵都被掏空了，只剩下一个行尸走肉一般的架子。
　　 他还染上了艾滋。
　　 他的生命进入了倒计时。
　　 还有什么比这更大的灾难？
　　 我想起了曾经看过的一部电影《云中行走》，也是真实事件改编。菲利普·帕特拥有杂技表演天赋，并不断调整自我。1973年，24岁的菲利普在牙医诊所的《LeGrandParis》（大巴黎）杂志中，看到了那时还未竣工的世贸中心。他的牙痛消失了，他的心被攫住了。他深深地为这两座美妙的建筑物着迷。经过重重险阻，菲利普终于站在了世贸中心双塔间架设的钢索上。在《云中行走》里，他在钢索上走了4次，两个来回。而事实上，现实中的菲利普·帕特走了8个来回，共在钢索上待了45分钟。这样的举动让菲利普名声大噪，成为英雄。然而，光芒四射的时候，也正是你最危险的时候。像是站在万山之巅，没有对手，没有朋友，也没有追求的孤独。看完那部电影，我查阅了相关资料，发现陪伴他的至爱与其只有善始，却没能一起走到终点——因为被光芒迷惑了心灵的菲利普早已不是当初的菲利普，此后的生活也是一片狼藉。
　　 刚看到一篇文章：《真正的朋友》，写的是毕加索的故事。毕加索成名后，他的随手一画都价值不菲。据说，有一次，他在一张邮票上顺手画了几笔，然后就丢进废纸篓里。后来被一个拾荒的老妇捡到，她将这张邮票卖掉后，买了一幢别墅，从此衣食无忧。
　　 然而，正因为此，他没有意外地成为这个世界最孤独的人。他觉得身边每一个人靠近他都是由目的的，都是为了他的画，这些人都没法走进他的心里，尽管他很有钱，但他买不来亲情和友情，直到最后，一个对画毫无兴趣的安装工来到他的家。这个安装工，就像是上帝在毕加索晚年的时候赠与他的一件无价的礼物。毕加索去世后，安装工才知道毕加索的画价值连城，他一数，发现毕加索一共送给了他二百七十一幅画。最终，他把价值一亿多欧元的画卷给了法国文物部门。
　　 举这些例子，无非是想说明：人在巅峰时刻的寂寞，跨过去，就是鲜花璀璨的春天；跨不过去，就要进入混沌黑暗的深渊。毕加索很幸运，晚年得到心灵的解脱；而弗雷迪、菲利普等人，却没有能在人生顶峰的时候顺利下山。
　　 唯一值得欣慰的是：
　　 爱、理解与信任并没有因为婚姻的消亡而失去。玛丽一直陪伴在弗雷迪的身边，用她深沉的宽容与爱护。没有玛丽，也许弗雷迪只能在他朋友黑暗的魔手笼罩下度过最后的时光。
　　 当弗雷迪站在1985年7月13日那场轰动世界的“拯救生命”的演唱会现场时，他已经成为音乐史上的奇迹。之后，世上再也没有弗雷迪，但他的传奇故事，却不会离开。
　　 玛丽的马双眼睛，永远清澈闪亮。这是深深打动我的地方。
　　 致敬传奇人物创造了一个时代。