《风中有朵雨做的云》影评观后感

《风中有朵雨做的云》影评观后感


　　城建委主任唐奕杰（张颂文 饰）在动员钉子户搬迁现场坠楼身亡，年轻警官杨家栋（井柏然 饰）负责调查此案，因此结识了唐奕杰的妻子林慧（宋佳 饰）和女儿唐小诺（马思纯 饰）。通过唐小诺，杨家栋得知唐奕杰和林慧之间的感情并不和睦，不仅如此，林慧还曾患有精神分裂症。
　　唐奕杰生前和紫金企业的负责人姜紫成（秦昊 饰）交往甚密，而林慧亦曾是姜紫成的女友，除此之外，姜紫成的合伙人连阿云（陈妍希 饰）一直下落不明，这一切都和唐奕杰一家人有着密不可分的关联。在林慧和姜紫成的算计之下，杨家栋不仅身败名裂还背负上了杀人的罪名无奈逃亡香港，但他对凶手的追踪却并没有画上休止。

接到角色后，马思纯激动的打电话给周冬雨，说，亲爱的你知道吗？我要演娄烨导演的戏了。

冬雨回问，什么角色，快说，什么角色！

思纯笑着说：我刚读完剧本，亲爱的知道吗？这是我有史以来遇到最棒的戏了。你还记得《这个杀手不太冷》吧，就波特曼那个角色，我造型就是这个呢！还有还有，最近流行的小丑女造型我也有。但是哦，导演给到设定的性格是《血观音》文淇那种，但我个人觉得我就是缺把枪的《重庆森林》里的林青霞，超级兴奋！好有挑战哦，希望能拿奖。

冬雨：可网友都说，你的演技巅峰就终止在咱两《七月与安生》的那个浴室里了也，哈哈哈，开玩笑开玩笑。

思纯挂机，一雨毕。

第一次接娄烨导演的戏，宋佳下足了功夫，分别询问了章子怡周迅郝蕾，三人不约而同象征性的夸了一遍宋佳的演技，让她安心，可宋佳还是觉得不踏实，再次拨通了齐溪的电话，正好齐溪在《地久天长》片场客串，一听是娄烨的戏，角色还那么适合自己，就咬牙切齿的给宋佳支了狠招！

齐溪说：脸上不要有多余表情！一定不要！要崩溃，从开机那刻开始，一路崩溃到底，不管剧情家暴或出轨，大特写还是远景，崩溃脸就对了，你就照着赵涛老师演，准没错。

宋佳恍然大悟，乌云散尽。

敲定小井后，井柏然团队连夜开会讨论，并且连线请教梁朝伟演警察经验，梁朝伟思索再三，说道：有位很红的导演跟我说过，一个好的演员呢，是不需要对白的，是姿态。

小井抢着问：那您身上忧郁的气质和眼神是怎么训练的呢？

伟仔笑着答道：邋遢一点，留点胡子，吃点重油腻的，也别运动，痘痘随它疯涨，等到你便秘了，那情绪就出来了。

小井含泪扯下刚敷的面膜。

到陈妍希这边，她正在大骂经纪人，质问经纪人为什么逼沈佳宜演卖唱歌女？

经纪人早有预感，理智的甩出杨天真同款人设表格，里面写道：

第一、于妈的小笼包荼毒甚深，需要转型消化；

第二、为接下来的邓丽君电视剧铺路；

第三、虽然不是第一女主角，虽然结局死的很惨，但娄烨已经答应会把陈妍希本人拍的最美。

陈妍希：ok~别拍的最台就行。

陈冠希接到娄烨的邀约最诧异！

娄烨很诚心的说，你的戏份很重要，剧中作为警察的小井都没破的案子，被你这个香港侦探轻轻松松给破了，最后小井连警察都不当了，选择跟你混，可想而知你有多么关键！但是，上映时你不多的戏份有可能会被删掉，你还演吗？

冠希哥：演！就当是参加声临其境了，我相信观众会认出我的声音，即使是蹩脚的普通话。

抽了一口烟，娄烨又问：剧情里有提到艳照门，你介意吗？

冠希说：不介意，老子在等风来！

这时，娄烨的电话响了，是伊能静打来的。

伊能静温柔的说：导演，能不能不要让秦昊再演油腻猥琐男了，40岁的男人戏路真的就这么窄吗？

娄烨急忙说：静静，我有一个电话进来，先这样先这样。

然后发了一条语音给毕赣：把你的摄影师约过来，我想问问他这个飞行器怎么弄。

过一会儿，又给贾樟柯发了一条语言：贾哥，港台的老歌你熟，除了你御用的叶倩文外，还有没有别的歌曲适合表现拆迁下的小人物撕扯众生相呀~

刚刷到咏梅得到柏林影后热搜的赵涛秒回：一场游戏一场梦！

1，风中有朵雨做的云，好名字！

娄烨的新电影改过几次名字，虽然不能确定是何原因，但现在这个名字我觉得最好。“风中有朵雨做的云”，有哀愁，有阴翳，但更重要的是，这个名字里隐藏的动态和不确定性。

“雨做的云”，说明乌云下一秒就可能化雨，下雨已经是箭在弦上。但同时这朵云在“风中”，风既可能把云吹散，也可能催化雨的到来。《风中有朵雨做的云》这个名字，在哀怨和愁苦之外，埋藏了下一秒的不确定性，与电影本身的犯罪真相层层揭开，正邪对决在一念之间，真相既有可能大白也可能埋于尘埃的悬疑感非常契合。


城市上空永远笼罩着的烟云，正是罪恶本身的隐喻。电影有很多很多东西都没有讲出来，但娄烨很聪明的用烟云实现了这一层渲染。比如电影最大的遗憾是它根本就没有涉及罪恶本身，它所呈现的两个受害人，唐奕杰和连阿云本质死于团伙内部的感情纠葛和利益纷争，他们根本不是罪恶真正的受害人。所以电影虽然是犯罪片，但却并没有直接呈现他们的恶，这几个人的恶通过无处不在，无孔不入，随时随地的烟云，通过烟云对城市和观众的压迫感和云雨传达出的恐怖阴翳，准确呈现了。

娄烨的处理非常高级，这个团伙，他们害了谁？没说。受害者过着怎样的日子？没说。他们的罪恶有多深重？没说。但是抬头看看天，看看永远散不去的云雨，愁苦，凄凉，又恐怖。关于他们的恶，明明什么都没说，但你明明又能感受到。

2，电影类型片化与作者表达兼顾的成功范例

对娄烨的之前的电影涉及不多，但这次他有一点惊艳到我：犯罪片拍的最文艺，文艺片拍的最“好看”。

这几年电影市场的大趋势是，类型片越来越火爆，作者电影拍一部死一部。凡是能够按照好莱坞的那一套商业片的起承转合标准去拍的电影，往往都能有不错的票房。而很多很多专注于作者表达的电影，越发显得矫情卖弄和自我陶醉。简单来说，用眼看的电影，禁不起用脑细想，而剧本有所表达的电影，又常常拍得晦涩无聊，不照顾观众的体验。

《风雨云》让人刮目相看也就在这里。

单独把它作为一部商业的犯罪片来讲，它剪辑流畅，层层递进，悬念迭出，它能一直把你的注意力抓在手里，没有一秒令人出戏。甚至好几处追逐戏，密室戏，打斗戏，让人诧异，这是专拍文艺片的导演折腾出来的？

而把作为文艺片来讲，每个人物又都有各自的小传，故事的大背景和隐藏起来的线索又值得细究，事后回想，有表达也有余味。能把“好看”和“表达”兼顾，放在最近几年的维度里，也是少见的。

3，“真实”是一种很重要的电影质感，然而却少有现实题材电影能做到

今年其实有过好几部现实题材的电影，但他们都不能带我入戏，因为这些故事的设定和发展都有一种诡异的悬浮感，好像是现实题材，可又隐隐觉得现实世界压根不是这么回事啊。它们都没能拍出“真实”这层质感。


举两个例子，

《阳台上》的主人公设定是一位在现代上海遭遇拆迁的土著。这个人设本身就很出戏，因为故事反现实。现在上海的土著都巴不得把户口迁进等待拆迁的中心城区亲戚家，而《阳台上》的主人公居然因为在上海拆迁而返贫，拆迁款不足以买新房而不得不暂居亲戚家。整个故事的起点就和现实世界有很大的偏差，能明显感受到主创既想讲上海本地的故事，又想讲拆迁返贫的故事，两者强行捏在一起，不伦不类。我觉得自己仿佛在看一部平行宇宙的现实题材电影。

《过春天》真实感缺失则是因为结尾的剧情发展不符合常理。女主角经历了走私犯罪被抓，与闺蜜男友偷情，与闺蜜反目等一系列强情节之后，居然没有任何反思和成长，与家庭成员的关系和陆港身份认同也没有任何肉眼可见的变化，麻木得不像真人。而导演只给结尾安排了两场似是而非的象征戏，电影上半场积攒的真实感荡然无存。

所以相比之下《风雨云》的真实感大体被hold住了。电影所传递出来的质感，人物的动机和身处80年代，90年代，00年代不同的精神状态，是能让观众建立起信念感的。情节也大体经得起推敲，让人有理由相信，这是有可能发生在某个城市里的故事，且故事里的人物是鲜活立体的。不出戏。


这绝非一朝一夕之功。太多艺术片导演久居象牙塔，他们缺乏真实的生活土壤而且艺术工作者本来思维就跳脱，单纯靠一个idea推演剧情发展，合理不合情，或者合情不合理。拍出来的成品明明应该是真实生活，却又让人反问这是真实生活吗？越是试图拍现实题材，拍出来的结果越是灾难。

当然《风雨云》的剧本和表演也不是全无问题。

比如宋佳的角色就有点奇怪。她出场的大部分状态都是受伤的，凄楚的，歇斯底里的。这些表现配合她的遭遇合理且演得也不错，但配合她的人设不合理。她毕竟还是大佬的女人，而且要配合大佬完成台前的角色，要帮大佬做很多事，且做了很多年，她的精神状态和心理承受力让人很难相信她在团伙里有这么高的地位。所以这个角色的处理就有点，少了一层。

秦昊的角色我觉得有表演问题。虽然他演出了成功人士人前人后的差别，但在80年代，90年代和00年代没有演出角色的成长和层次。看的时候我就想起了《超时空同居》里的雷佳音，虽然这部电影不严肃，但雷佳音能够把“坏”在不同时空里的不同程度演出来，甚至在每个关键节点的人格转变呈现出来。相比之下，秦昊的角色从无名小辈到逐渐发迹，再到手染罪恶，他的区分度还不够。秦昊作为一个大佬还有个问题，他不出场的时候团伙犯罪看起来心狠手辣，干净利落，但他每次肉身出场做坏事就让人怀疑这是大佬的水平么？

还有一个bug是马思纯的角色即兴杀人。一开始我们以为是个惊天阴谋，后面逐渐揭开谜底，居然是没有事先策划临时起意的。然而这样一个漏洞百出的杀人事件居然瞒天过海还兜了这么大圈子（我知道她乔装了，可是穿的如此扎眼去犯罪，是生怕别人注意不到她吗？居然还真没啥目击者），实在有点诡异。

这部电影值得去电影院支持，当娱乐片有紧张刺激的查案环节，还有结尾大反转，观影效果好。当故事片看也能审视电影所探讨的问题在真实世界中的映射，记录和反思。当文艺片看，导演技法高潮，氛围营造让人如痴如醉。

上映前居然有人怀疑这部电影的纷争是炒作，我觉得实在是太有愧创作者了。你可以怀疑这部电影的成色，但不应该怀疑这部电影的热血。这是很久以来的第一次，我觉得坐在电影院里，与银幕里的角色呼吸的是一样的空气，而不是银幕上角色活在另一套逻辑的平行时空里，而我坐在电影院里观赏我们的次元壁。

2006年4月14日18时40分，广州，夜正霓裳，三个相识十七年的老友，事业有成的知名地产商和他的开服装行的姘头及她的官拜开发区主任的丈夫，共同用一位陪伴了他八年的可怜人的性命，签下了一份权钱色的投名状。

2012年4月14日18时40分，广州，夜正霓裳，住在很可能是地产商相送的别墅中的主任因为担心身为开发商情妇的妻子会带着自己喜当爹养了22年的地产商之女远走他乡一家团圆，先一步祭出了当年的投名状，妄图以鱼死网破同归于尽相逼来挽回家庭。

但是主任忘了，这份投名状是用人命签下的。想要毁约，自然也要拿人命来赎。

一切从此而起，一切自此而终。

1. 风

总是恋着/最初的飞扬/叹欢乐太匆匆的散场（姜昕《夜》）

四十年前，这片土地刮起了“第二次革命”的旋风。一时之间举国上下莫不欢欣鼓舞，人们开始在各个领域“大胆地试，大胆地闯”，为了立于时代风口而绞尽脑汁希望能够“杀出一条血路“。片中的紫金置业创始人姜紫成就是这样的一位风中的弄潮儿代表。招商引资贵宾、慈善企业家、城市惠民工程文化事业的推动者、十大杰出青年……一个个光鲜亮丽的身份头衔的取得，既要靠他个人的胆大心细、精明算计、长袖善舞，也要考虑到这其中的不正之风卷起的***、权色交易、行贿洗钱、杀人越货。这是一场不进则退的游戏，你一旦上场，就只有不断撒币一途。而撒对了方向的币，又将赢得更多的币。姜紫成们的成功正是基于这场游戏，他们很早就看清了起风前人们对于雨的期望，所以对于风满楼背后的山雨欲来也有着超乎他人的敏锐嗅觉。

站在风口的不仅仅有姜紫成们，还有唐奕杰们。风吹起了姜紫成们的欲望，也吹醒了唐奕杰们的野心。老戏骨张颂文将这个道貌岸然的衣冠禽兽演绎得活灵活现淋漓尽致，前一秒还被奸夫打得满地找牙，后一秒就可以苦口婆心打乡情牌劝导钉子户。人前KTV里左拥右抱彩旗飘飘，人后在家恨不得将变色的红旗砍倒。为了掩饰自己家暴的罪恶，甚至不惜将妻子送入精神病院。从一个骑车追校花的纯情毛头小伙到特殊材料制成的文能狎妓安天下，武能抛尸定乾坤的先锋模范，唐奕杰令人咋舌的蜕变既是个人道德败坏的必然，也要考虑到狂风骤雨的影响。本片的航拍长镜头正是追随着这股风吹过了片子的取景地冼村，吹起了远景里朦胧的珠江新城国家级CBD和广州地标新三塔，也吹来了连绵的雨。

2. 雨

那只是一场游戏一场梦/虽然你影子还出现我眼里/在我的歌声中早已没有你（王杰《一场游戏一场梦》）

电影里的广州是一座潮湿的城市，永远笼罩在湿重的雾气中。每个人车子上的雨刷似乎就没有停过，然而却鲜有人带伞，因为片中这止不住的雨不仅仅是季风的作用，更是人心欲壑的写照。姜紫成已有家室，却依然喜欢上了活泼娇艳的大学生林慧；唐奕杰为了仕途，心甘情愿做苦主借奸夫之力上位；林慧人小鬼大，学生时期就明白了自己颜值的优势与发扬的手段，一边与有妇之夫姜老板打情骂俏，一边吊着干部子弟闷骚唐同学的胃口。2000年杰出台商姜总返穗，唐镇长已荣升开发区副主任，此时林慧张开手臂，将二人左拥右抱于一辆1980款银灵中，正可谓权钱双收。主角之外尚有力比多始终处于过剩水平的小杨警官和青春荷尔蒙无处安放的小诺妹子，以及片头野合的路人、夜总会里情欲爆棚的众人（还应包括疑似被删减、片尾字幕花絮中曾出现的姜总、唐主任、孙队等一众大佬“千杯万盏只等闲，桑拿按摩周身暖“）。娄烨导演将风中席卷而来的雨化作一个个情欲镜头，以一种直白而野蛮的方式表现出来。片中情欲戏的画面没有一处的基调是明快干净的：低对比度低饱和度的路人男女、乌漆墨黑的姜与林&林对杨的设局、以及黄绿色光映照的包房中混乱的唐与连，都暗示着片中角色的欲望犹如淅淅沥沥的雨一样粘冷、失控、令人厌恶却又难以挣脱。

3.云

云在风里伤透了心/不知又将吹向那儿去（孟庭苇《风中有朵雨做的云》）

本片的打光和妆面大概颇有讲究。全片的几位主要人物多数时候都处在大光比侧光照射的场景中，特别是姜紫成、林慧和唐奕杰，有不少都是90度侧光，而小诺和小杨警官则是45度侧光和侧逆光居多，但唯独去包房找唐主任之前的阿云，无论是在电视上接受采访还是在招商引资会上谈笑风生亦或者是初识姜紫成时的十八岁独唱，多数都是大平光。同理片中的姜林唐三人组和杨诺虐恋组在皮肤妆容上都是灰暗油腻布满痘印的，唯有去包房找唐主任之前的阿云是个例外。大量的低调侧光使得姜林唐等人总是处在一种严肃忧郁压抑的氛围里，而高调大平光映照下的阿云使得她蒙上了一层不同于其他人的明亮柔美的色彩。作为主要人物中悲剧力量最强的角色，阿云的悲剧就在于她对姜紫成的得不到回报的爱。有一个情节是小杨警官被设套后指着林慧大喊“你就是他（姜紫成）的工具“，然而真正沦为姜紫成的工具的恰恰是对他用情最深始终如一的阿云。为了他，她愿意作为他的情人成为他的礼物沦为老男人的玩物（导演很细心地展现了在这个过程中陈妍希的妆面也从起初的平滑无瑕变得和另外三人一样坑坑洼洼）；为了他，她愿意接纳他的旧情人和私生女的存在。片中小诺炫富的照片里和片尾字幕花絮中姜紫成带小诺和阿云三人一起出游的场景中，阿云满含亲切的笑容俨然就是一家三口。然而最终换来的只是作为弃子被他推下车摔伤流产，随后又被他浇上汽油烧死（看有网友透露导演剪辑版存在阿云受伤本不致死，是姜紫成看到包中携带的汽油动了杀机索性活活烧死的片段，个人觉得这个情节真的应该保留，对于刻画姜紫成狠辣的个性大有裨益）。失去了情人的孩子成为压垮这朵云的最后一根稻草，阿云崩溃前告诫小诺的“小诺要学会保护自己，不要被坏人欺负”，可谓是对自己风雨半生飘摇无依的一句总结，一声慨叹。

月亮/忧郁的你/暗自神伤/只想再回到梦中央（姜昕《夜》）

如果说阿云是一朵“心里全都是雨、滴滴全都是你”的云，那么林慧何尝不是一朵“总是恋着最初的飞扬，叹欢乐太匆匆地散场，只想再回到梦中央”的云。林慧虽然追求着被片中所定位的男性权力（权和钱）包围的***，但在内心中，还是有着自己小女人一面的追求。从90年代林慧下海经营服装店和片尾字幕背后的花絮镜头中可以看出，在与唐奕杰结婚后一家三口确实度过了一段平静安逸的幸福生活。然而出来混，迟早要还的，唐奕杰不知怎地得知了小诺的身世，从而彻底打破了这个家的和谐。片中用晃动到失焦的画面展现了唐奕杰家暴时扭曲的内心，而片中的每一次家暴，或许是内心已经变态的唐奕杰有意为之，几乎都伴随着小诺的在场。这不仅是对孩子的伤害，也是对母亲的伤害。正在此时，衣锦还乡的旧情人从天而降，像一场久违的和风细雨，唤醒了她自从出嫁后就深埋于心的对于快乐的追求。她开始频频与情人约会，在家中为了约会浓妆艳抹也毫不避讳戴了绿帽的丈夫。从林慧的角度来看，这实际上是一个《包法利夫人》式的悲剧：如果她是爱玛，她嫁的他却是罗多尔夫式的包法利，她爱的他则是包法利式的罗多尔夫。这样的一段风雨孽缘是四个人的不幸，是四朵得不到真爱的云的不幸，吹啊吹，吹落花满地，找不到一丝丝怜惜；飘啊飘，飘过千万里，苦苦守候你的归期。

片中有两处个人非常喜欢的细节。首当其冲的就是化妆舞会上一曲姜昕的《夜》配得无论是风格上还是歌词上都十分到位，惊艳程度不输于《巴比伦柏林》中的《Zu Asche, Zu Staub》。然后就是片尾小诺装扮成阿云在化妆舞会上的样子上天台那段，在火与霓虹的映照下给出的一个回眸中满是决绝，与案发前后小诺一贯麻木空洞的眼神形成了鲜明的对比。

《风中有朵雨做的云》并不是一部纯粹的悬疑片，也不是一部纯粹的犯罪黑***，它更像是一部娄烨一贯风格下的当代欲望情感纪实。主创团队大概无意深入批判，也无意大玩悬疑。然而在宣发时官方却有意无意地不断重复着这些噱头般的主题，如果观众就是奔着时代批判和犯罪悬疑去看，十有八九要失望。因为本片并未对***权色交易进行犹如《局内人》一般全面细致的展示（拍到那个程度估计这片也就凉透了），还将一系列剧情发展的重要线索放在几个预告片中，又在情节推进到四分之一左右就将反转的决定性底牌亮出（王助理说出曾见过疑似阿云的人之后就通过闪回的方式展现了小诺炫富的cosplay照中曾扮作阿云当年在化妆舞会上的形象）。所以在看过正片之后，不得不说本片的宣发定位其实是有些失败的，或许在短期内赢了热度，长远看却坏了片子的口碑，得不偿失。本片的精髓，其实从预告片一和预告片三中已经可见一般：长镜头、记录式摄影、情绪化用光配色、非线性叙事。看得出来，虽然影片的商业化气息浓了一些，但娄烨还是那个娄烨。因为说不清道不明的原因在片中无法露脸的陈老师扮演的私家侦探Alex曾说“ 所有事情都是这样的，会过去，被忘记。”然而在树欲静而风不止的大时代下，《风雨云》记录的意义，不仅仅是娄导访谈中讲到的“拍吧，不然就忘了”，更应如现实版唐奕杰落马当年其上司六百帝曾说过的：“我们睁开眼睛，看看别人也看看自己，给自己敲响警钟，别把自己毁了。”

只是山雨欲来风满楼，云如何才能回到梦中央？

PS. 有一处我个人不是很明白的设定，片中诸位大佬的座驾清一色90-00年代款，无论是姜紫成常开的奔驰W140代 S320，还是林慧前期开的第五代雅阁和后期开的雷克萨斯LS400（具体是UCF10还是20不太清楚），亦或是唐主任配车C5代奥迪A6，都是二十年前的产物。即便到了2012年，事业有成的大佬们依然在用这几部老车，此处的用意令我有些不解。