《哪吒之魔童降世》影评观后感

《哪吒之魔童降世》影评观后感

预告片放出时被群嘲，指其“毁经典要向全国人民谢罪”。点映后却好评如潮，被无数人“墙裂”推荐。如今还没正式上映，仅点映票房已近6000万。
这部影片就是饺子导演的《哪吒之魔童降世》。


5年前的《大圣归来》给长年疲软的国漫市场，注入了一股强劲的活力。凭着“自来水”口口相传，原本籍籍无名的《大圣归来》口碑、票房一路攀高，最后收获了9.56亿票房。
5年后，同样由“十月文化”出品的《哪吒之魔童降世》，还未正式上映便已经大热。
这部以“史上最坏哪吒”为主角、做卖点的国漫电影，究竟“亮”在了哪里？

一、哪吒形象的来源与变迁
与孙悟空一样，“割肉还母，剔骨还父”的哪吒，都是最具有反叛精神的存在。
哪吒，最早出于唐代，写作“那咤”或“那叱”，原是佛教的护法神。他的父亲是毗沙门天王，也就是“四大天王”中的多闻天王，母亲是吉祥天女。
到了元代末年的《三教搜神大全》中，哪吒已经成为玉帝属下的大罗金仙，身高六丈，三头九眼八臂。书中记载哪吒出生七日，即因在东海沐浴与龙族相斗，搏杀九龙。老龙上天庭告状，又被哪吒打死。
之后，哪吒更是以“如来弓”射杀石矶之子，以父亲的降魔杵杀石矶。被父亲李靖责怪后，哪吒切骨还父，后被如来以莲藕、荷叶塑身使其再生。

明人许仲琳的《封神演义》中对此高度还原，只是将“杀九龙”、“如来弓”、“如来”等情节做了改动。
但这些作品中的哪吒，虽然一身反骨、性情刚烈不屈，可其行为做事一直被诟病指责。杀白龙、射石矶弟子、师徒一起杀石矶等等，尽都是仗势欺人、恃强凌弱的不讲理。
这样的哪吒，虽然个性鲜明、形象突出，但跟“英雄”还是不沾边。
1979年，由上海美术电影制片厂制作的《哪吒闹海》，截取了“哪吒与龙族相斗”这一章节。
这次的故事中，哪吒真正成了小英雄。

《哪吒闹海》中，四海龙王坐视大旱不降雨，向百姓索取贡品，抢童男童女为祭。哪吒打死夜叉、三太子，一是见义勇为，二是正当防卫（不包括抽龙筋）。之后的自刎，也是为了保护陈塘关百姓，不是原来的“割肉还母，剔骨还父”。
据资料中介绍，这一版的创作者们最初是想将守护百姓利益的哪吒，设定成“渔家少年”的模样。不过，最后仍是“画”出了一个白白净净官家小公子。
79版的《哪吒闹海》是无数观众心目中的经典记忆，几乎每个环节都印在脑海之中。哪吒于雨中自刎，小鹿衔着乾坤圈、混天绫赶来却迟了一步，当年催下了多少人的眼泪？


之后哪吒莲藕化身，变身三头六臂，再次大闹东海，打得四海龙王狼狈逃窜的时候，屏幕前又有多少人热血激荡、拍手称快？！
79版之后，几乎所有跟哪吒有关的故事，都延续了他是绝对正面人物的设定。其中，动画作品以03版的《哪吒传奇》最为人熟知，“是他，就是他，少年英雄小哪吒”的旋律、歌词，随口就能哼唱的人不可计数。
二、《哪吒之魔童降世》中哪吒形象的设定
知道哪吒的人，也都知道他的前身是“灵珠子”。
灵珠子原本是一块集天地灵气、受日月精华化形的宝石，“封神”之中，他已经成为女娲座下护法童子，投胎陈塘关，是女娲惩戒纣王计划中的一部分。
总是，无论是前生还是现世，哪吒都是“正统”的。
影片《哪吒之魔童降世》中，却打破了这个基本原则。灵珠子吸收天地之气，但不分清浊善恶。被元始天尊收压之后，魔气、灵气一分为二，分别化作了一颗珠子。
魔气化成的红珠是魔珠，灵气化成的才是我们熟知的灵珠子。

投胎出生过程中，原本该是灵珠子投胎成为李靖第三子，却因为太乙真人的不靠谱和申公豹的暗中作祟，由魔珠借殷夫人之体出生。
所以，这一版的哪吒“生来是魔”。
如果是你，会如何看这样的“魔童”？
估计很多人在前20分钟内，是对李靖夫妇的做法颇有微词的。虽然是自己的骨肉，但他确实是“魔”，而且，就算留下他，三年之后天雷降落，他依然会被天雷击得魂飞魄散。
因此，在他出生的那一刻就除掉他，可能是最好最正确的选择。

但《哪吒之魔童降世》的影片意义，为的就是打破人们的固有思考模式以及出身偏见。之后的剧情，就是达到这个目的的过程。
随着情节一步步推进，我们看到了这个“黑眼圈”丑孩子的“恶”，他顽劣不堪，他欺压平民，陈塘关的百姓们对其畏之如虎如魔，在他出现的刹那，便四散奔逃、躲藏。
但同时，我们也看到了哪吒的寂寞、委屈。
因为他是“魔”，所以生来就被结界禁锢在府中，不得出总兵府一步。父母忙着打怪降妖，根本没有时间陪伴他。
因为他是“魔”，所以当他第一次溜出去，想要寻一个玩伴，却被人砸石头、扔菜叶，骂作是“妖怪”。


可那个时候，他只是顶了一个“魔”的名头，什么坏事都没做过，就已经因为是魔珠投胎，而被定义了身份。
尽管他天生本领高超，可依然不过是个不到3岁的孩子。掌握了话语权的大人们，不容分说就定了他的罪、判了他的刑。
哪吒前面的叛逆、捣蛋，都是一种破罐子破摔的自我放弃——你们都说我是妖怪，那我就当一个坏人好了。
但即使是每次闹得鸡飞狗跳、一地狼藉，他也没有真正伤害过哪一个。

他的心里，依旧渴望着被认同！
所以，他虽然对父母、太乙真人哄骗自己的话嗤之以鼻，却还是信了，想去做一个斩妖除魔的英雄。
《哪吒之魔童降世》中的哪吒，看起来跟以往的形象大不相同，但除了身世的全新演绎，骨子里依旧是对传统的遵循——个性叛逆、顽劣不羁，但心若莲花、清华出尘。
三、哪吒与小白龙之间关系的设定
对《封神演义》熟悉的观众，可能很多人都对那条被哪吒抽筋的小白龙心生怜惜。
自己家被搅得天摇地晃，连看门儿的都被打死了。出来问个清楚，就算态度不好也在情理之中，却被那个穿红兜兜的熊孩子下狠手，不仅丢了命，还被抽了筋。
看《哪吒之魔童降世》的预告片时，就希望这部影片能改变他悲惨的命运。
电影的主创在全新演绎哪吒的同时，也给了敖丙一个不一样的故事。

影片中敖丙的命运，颇有几分像《西游记》中的白龙马敖烈。
曾有网友解读《西游记》中敖烈烧明珠获罪、被观音点化保唐僧取经的背后缘由。
《西游记》中的龙族，是一种尴尬的存在。四海龙王虽然是神，但在真正的天神眼中，龙族身份卑微，不过是被称作神兽的“畜”。敖烈的“犯罪”前后，其实是龙族的一步棋——他们需要靠山，让敖烈借取经立功、得成正果，让龙族能借西方一点光，是这步棋的目的。
《哪吒之魔童降世》中亦是如此。

影片中的“龙宫”，不过是禁锢“囚犯”的天牢。龙族，便是看守天牢的狱卒。在镇压被抓获的凶兽、恶兽的同时，也将自己困在了牢中。
所以，敖丙的父亲需要他修成正果，给龙族一个翻身的机会。
像《大圣归来》一样，《哪吒之魔童降世》的中心主旨，都是反抗命运。
我命由我不由天，是孙悟空，也是哪吒，还是敖丙的心声。
这一次，哪吒和敖丙不再是“凶手与被害者”。他们都有生来的“背负”，也都有自己要去反抗、改变的命运。
他们在片中反抗，我们在银幕下被他们感染，身体内的热血被激起，灵魂中的斗志因此飞扬。
这一次，他们是对手，是朋友，是命运的“明暗双生子”。

《哪吒之魔童降世》的导演，是曾经执导、制作过《打，打他个大西瓜》的年轻导演“饺子”，真名叫作杨宇。
《打，打个大西瓜》是一部16分钟的反战主题动画短片，虽然画风鬼畜，但是“扑克牌”的设定十分出彩。两个霸主的欲望，掀起了一场场战争。那些活生生的生命，于他们看来不过就是一张张纸牌。
这部动画无论是分镜、节奏、配乐，老道辛辣，不像是出自一个新人之手。

到了这部《哪吒之魔童降世》，“黑眼圈”哪吒的形象设定，颇有几分杨宇之前的“鬼畜”画风。除此之外，便是流光溢彩的精致、热血燃爆的大气。虽然从当初的16分钟，加长到了这次的110分钟，但杨宇对于节奏、情感、配乐等元素的把控，依旧是令人激赞的到位、精准。
以往网友们抨击“魔改”，其实并不是指情节，而是指那部作品失去、扭曲了原作的精义。
《哪吒之魔童降世》看似“魔改”，却因为守住了精义，同时又血肉充盈丰满、有魂有灵，而得到了观影者的认可。

同时，《哪吒之魔童降世》借神话讲现实的一部分，又像一柄匕首一根尖针，刺得人遍体鳞伤、千疮百孔。
从父母的角度来说，李靖夫妇是好的。但是从百姓的角度来看，他们何尝又不是自私？
为了自己的心疼、不舍，让陈塘关万千百姓承受与“魔”同在的恐惧和压力。颇有些像那些“熊家长”，自家孩子的利益高过别人的。
而影片中的那些百姓，又何等愚昧可怕？

他们在惩罚“魔”的同时，自己先已经变成了恃强凌弱的“魔”；他们在为自己讨公道之前，先不分青红皂白扣了别人的帽子；即使敖丙刚刚救了他们，只因露出龙族身份，转眼就被他们视为公敌……
包括李靖在内，都逃不过“偏见”。
综上所述，《哪吒之魔童降世》有了大IP做支撑，有了燃爆大气的场面、饱满浓烈的感情以及深刻的现实意义。
这个暑期，这部个性鲜明又品质精良的国漫佳作，必定会点燃一场电影界的“大火”！