《我和我的家乡》观后感影评

《我和我的家乡》观后感影评



主旋律电影只懂煽情？

从经验来看还真不是，从去年的《我和我的祖国》到今年的《夺冠》，你都发现：目前国产电影在“不过度煽情”方面已到位，此外，观众的感情似乎已不用煽，早就憋着一种爱国深情、民族自豪感无处抒发。因此，这绝不是廉价的情感刺激。

又有人说，主旋律电影不拷问人性？

那《我和我的家乡》会告诉你，NO！

爱国情怀更深、宏观格局更大，并不代表着牺牲故事逻辑。

影片无论细节、伏笔、人物动机，都经得起回忆和推敲，特别是葛优和范伟主演的两个单元，揭示的人性更深入。既用喜剧的方式谈现实，也用讽刺的手法讲人性；既能逗人捧腹，也能在针砭时弊的同时，拷问人性的盲点。



欢笑过后，让人陷入思考、沉默无声。



葛优的“张北京”让人时刻意识到这是一部电影
不久前，葛优曾出现在《我和我的家乡》的宣传会现场。

精神有那么一些倦怠、眼睛里的光黯淡了不少，两颊塌陷、眼嘴角甚至光头上皱纹堆积……这时候我们才意识到葛大爷63了，也该老了。



可是，当电影里的“张北京”听说表舅来借钱，那麻利地扔存进纸篓的动作，又让人感到恍惚：

这不还是《活着》里的能折腾的福贵、《甲方乙方》里的活蹦乱跳的姚远吗？



穷亲戚来借钱，张北京避之不及，装作没钱吧又良心不忍！于是决定帮表舅“骗保”，让其冒用自己城里的医保卡，去做甲状腺切除手术。



第一轮连忽悠带骗滴总算出师顺利，于是张北京激动地在大排档唱起了KTV（把脸唱成了冯小刚），高血压犯了晕倒在地。



看了有“甲状腺切除手术”预约后，医生决定把张北京本人送上手术台。

表舅急得如猴上树，爬窗户被抓，招供时不想连累表外甥医保卡被禁，于是乎假装不认识张北京，说自己是“盗窃”。

故事的中段，医保没骗成，被表舅感动的张北京拿出了自己准备买车的钱，为表舅交了手术费。

手术成功了，张北京送表舅回乡，二人这才发现，表舅母那里早就在村里办了医保，现在农村人的医保和城里人一样，可以报销……嗨！白忙乎一场！

影片中表舅是由素人演员出身的张占义饰演的，张占义和葛优二人的搭配，用四个字就可以形容：简单、真实。

当张占义被带到葛优面前质问二人是什么关系时，他一边演示自己是如何在送外卖时偷了医保卡的，一边把卡拍到葛优手里说“对不起”……那个表演状态，应该是张占义作为一个实诚的农村人真实的情感宣泄。

作为一部电影的主演来讲，可能有时需要在真实的基础上，加入艺术性的表达。但张占义没有表演功底，他的笨拙正是真实素人的认知。是葛优则担负起了二人搭戏的艺术化的部分，于是乎，二人联手，演绎了几乎难以拷贝的真实。



第二天，葛优代驾归来，把一张交费单交给表舅。那是他用攒了两年买车的钱，交的手术费。

作为一个停车场的中年保安，专车司机是他眼中的“出人头地”。

然而此时，他一边远远瞧着心仪的车（刚刚代驾过的），一边叨叨着，以后等表舅把钱还了再买迭代版……

此时的葛优，在欲望和乡情面前，选择了后者。

小时候曾在表舅家里玩耍的他，在“别人”的苦难面前，交付了全然的信任——表舅的事就是我的事，表舅的病就是我的病，得治。

乡情、亲戚之间血浓于水的关爱，渗透在葛优每一个眼神和细微动作里，那种润物细无声的相处方式，十分动人。



自1994年凭借《活着》获得戛纳影帝后，葛优的演技无人质疑。但与冯小刚的合作的多部电影，虽货真价实，却也难逃日益同质化的嫌疑。

这一部《我和我的家乡》中的“张北京”，葛优突破性地饰演了一个社会底层的小人物，“是否借钱给表舅”的数次闪回，微妙地体现了这个“小人物”身上的矛盾性，而“骗保”这个馊主意的背后，也有“小人物”的辛酸和无奈。

但是，在表演的最关键关头，葛优并未利用故事来庸俗煽情。相反，张北京“骗保”想占国家便宜的积极性、回乡知道可以报销后，迫不及待地状态，都体现了张北京这个小人物的人性，在“主旋律电影”的命题中，表演的厚度再增一层。



虽然只是一个短片电影，但因为有葛优在，这就是值得回味的艺术，这就是艺术家的功能。


“老年痴呆”范伟放不下，是“乡愁”的本质
来电影院之前，早已做好观看主旋律电影的心理预设，但是范伟饰演的“范老师”，还是让我一次又一次落泪了。

故事的开始，儿女已事业有成、定居海外的范老师，正在瑞士的一所学校教美术。

脑梗塞晕倒醒来后，他有了“老年痴呆”前兆，说话不利索，还一直念着一切陌生人的名字。

医生说，这是因为，他的记忆停留在了年轻时候的某个阶段，他在试图像拼图一样，为自己拼出那时的世界。



无奈，孝顺的儿子带他回乡寻根。

1992年，还年轻的范老师，曾在一所乡村小学当老师，一呆就是十年。

十年后他走了，心却留在了那些贫困学生那里，留下一个未解的愿。

“我当时来到这，只有两个学生，一个猪仔。我真想一走了之，但后来我留了下来，一家一家去说，终于，教室越来越满，读书声也越来越大……”

回乡后，老年痴呆的范老师对着他的“假学生们”说——他现在目光所及的一切：教室、学生都是假的。

这只是他的孝顺儿子（徐峥饰）和当年他的学生们，参照老照片恢复出的“最后一堂课”，甚至还模拟了当年那场瓢泼大雨。



“今天是我的最后一堂课，我就不讲课本了，记了几个重要的事，大家记得做一下……姜晓峰，你的胶鞋漏了，回去要让家长给补一下……”

正说着，他突然看到姜晓峰哭着捂住一幅画。

原来，姜晓峰知道老师要走了，想画了一所学校的图送给他，只是娃没有颜料，不能给学校上色。



于是，范老师冒着瓢泼大雨回到家取颜料，走过十几条巷路，他找到了家中颜料，用蒲扇挡着，拿到f学校。

在校门口，他却跌进了河里，但是爬上来后，他保住了残余颜料给了姜晓峰。

如今老人在瑞士床头挂着的，正是这个孩子当年的画。

当年的范老师，和这个孩子怀着同一个期待：希望乡村的学校能变成画中的样子！

这就是范老师几十年放不下的愿……

影片中，范伟的角色，表达出了“出人头地”和“乡情”的意识形态对冲，他当年一定是选择了留学，但是，不管外国再好，生活环境再舒适，人内心里的根只有一个。

只有这个根能让人体会到幸福是什么，本我是什么。

人心当中，乡愁在，初心便不失。



影片中，范伟的表演打动人心的地方有几个：

第一，影片开头，他双手背着、脸着地苏醒，说明他晚上已因脑梗晕倒了一次，但是他瞒着儿女。这种父爱至少在我的记忆里，是不陌生的。

第二，当他走进瑞士的那所学校，一个须发皆白、孤苦伶仃的异乡老人跃然于屏幕之上，乡愁遍布他的全身，令人沉默而震撼。

第三，当他发现“最后一课”是假象后，他游走于村里寻找记忆。他的记忆同时穿越回年轻时那个大雨滂沱的夜晚。那一瞬间，范伟表现出了中年的失落、老年的迷茫，还有现代化村庄对他的冲击。

最后，长大的姜晓峰来到他身边，叫了他一声老师，终于把他的魂叫回了现实。

他的眼神瞬间清醒，涌出眼泪，那一刻，我与“范老师”同时泪目，电影院里鸦雀无声。

范伟的演技，神了！



一般演主旋律电影，演员们喜欢迎合主题，演技未免浮夸、流于表象。而范伟、葛优，是两位真影帝，却让我们在感动之余，也感受到了艺术的力量。

很多时候，很多东西我们爱过，又忘记了。

是艺术家们让我们再想起。